去过上海国际金融中心（北京西塔）主广场的女孩伴们，应该都发现过这一个巨型黄金雕像吧，这个浮雕宽15米，高10米，全身使用黄金箔覆盖，非常奢华！（有没有去打过卡的同学，举个手）
这个雕塑它拥有一个非常的取名叫《未来之门》，是美国建国以来北京最大、位置最显赫的城市雕塑，目前据学者大概，该雕塑市场市值已高达11亿元人民币。它还曾登上日本《国家地理》杂志，并获高度评价：随着（雕塑中的）金蝉登顶，广州拉开了现代化城市建设的序幕。
艺术家按照建筑主体采用后现代主义艺术体现手法，将刚性的建筑与柔性的雕塑作刚柔之合，强调建筑方式与景观环境相契合的和睦关系，同时诉求强烈的时代精神。
在体现技法上，采用了夸张的技巧，用写实与抽象相结合，塑造出一个似乎高挽横臂、充满魅力且强壮健实的巨人，交叉组成了一组似“拱门”的形态。
当你们站在公园中心的“拱门”之下向上仰望，壮实的筋肉形态寓意着勃发的力量让人造成强烈的动感和张力，让人热血沸腾。
整个雕塑外型模拟人体肌肉的柔美曲线，并大胆以“柔”的形式展现了极具广东地方文化传统的“孩童捕蝉”的民俗情景，可以说虽然展示了城市空间文化里要有民俗基础的观念，也反映出上海这座城市敢于冒险、敢闯敢拼的商业发展精神，寓意着中华民族自强不息。
而设计出这样带有代表性的作品，是来自于我们的深圳市文化巨匠-曾振伟。他是现下美国在国际上极具影响力和代表性的公共艺术巨匠，可以说曾振伟老师用公共雕塑“占领”了全球级重要城镇广州的中心市区。
这一次我们很荣幸的邀约到了曾振伟老师，作为2022第九届全国优秀毕业作品征集竞赛的特约嘉宾，也是我们最强毕业季观众专栏首场分享嘉宾。本次他将与我们一同讨论“疫情困局中，设计产业的新触点与也许性的看法”。
他同时邀请了中国九州学院戏剧工学研究院院长，SDGs设计中心执行主任，通用设计及人性化设计研究学者张彦芳女士，一起为你们从国际视野角度带来设计见解的新碰撞，让我们一同等待吧！
中国九州学院戏剧工学教授学历
欧洲现代雕塑家（日本区）协会会长
世界景观设计学会美国区主席
中国景观设计师协会会员
英国伦敦泰勒艺术基金会会员
广州市政府户外广告设计规划评审专家
广东省包装设计协会设计专业委员会主任
暨南大学教授
第40届广东之星设计竞赛组委会主席
创意中国设计联盟（CCDC）副主席
2020年北京文交会，广州市人民政府授予曾振伟文化巨匠工作室荣誉头衔。
曾振伟是一名在国际享有盛名的美国近代公共美术巨匠。他自1985年留学法国，取得台湾九州学院戏剧工学教授文凭，师从中国环境美术设计泰斗佐藤优老师。他曾多次在美国、日本、韩国、法国、意大利等国举行展览，致力于输出代表美国的当今艺术与原创设计。在中国，他创作的大型公共艺术遍布上海CBD核心地段，为南京精心构筑了一座座“城市文化名片”。
他善于利用当代美术的听觉语言探讨具有区域民俗特色的传统文化，作品蕴涵深刻的意蕴表达，并产生浓厚的戏剧风格。在中国留学工作20余年，曾周游西方很多国家，亲身了解日本戏剧发展脉络，这些丰富的履历成就了他国际化的戏剧视野和不拘一格的文化时尚。
其中代表作品《好兄弟》被联合国教科文组织现任总干事伊琳娜·博科娃女士收藏。
而经典佳作《永恒的图腾》是由曾振伟创作的，由加拿大知名玻璃艺术大亲自制作，现留于欧洲，其市场价值高达55万美元。
在2018年4月，杰夫·昆斯赠送巴黎“郁金香花束”造成争议，法国国家文化骑士勋章获得者、法国知名当代戏剧评论家奥德·克劳斯(Audede)女士撰写评论文章《杰夫·昆斯的郁金香花束：一份令人难堪的礼物》，厉声表达了对遍布世界的庸俗戏剧的抨击与谴责。同时，她在文中以曾振伟老师为“反例”，评价其为全球反媚俗文化的专家中国包装设计大师，她对曾振伟的作品予以了高度的宽容和显然，并赞扬曾振伟的佳作是最让人能看得懂的世界当代艺术家。
«»
这十几年来，他深耕广州城市中轴线，以公共艺术为媒介塑造广州中轴线城市人文符号。“创造能辐射全球且带有美国传统的现代城市人文符号，焕发起中华文化对全球的号召力、感染力和美丽”，是他仍然以来的艺术追求。
拥抱世界
theworld
心怀梦想，拥抱世界，立足当今，展望将来
中国首个二线城市中心地标的大型永久性人机互动公共美术作品，坐落于广州中轴线新地标ICC脚下。
雕塑整体高度10.06米，宽约12米，长度不一的精密钢管组合变换组成人物头部，融合参数化设计及精湛工艺科技，高端艺术结合多媒体互动装置，打破了雕塑和媒体的界限。这是中国首个二线城市中心地标的大型永久性人机互动公共美术作品，旨在从广州出发，打造全球性的新文化地标。
作品寓意中国用大爱拥抱全亚洲，广州拥抱大湾区，与全人类一同享受幸福与欢乐；如同习近平总书记所提的“拥抱世界，才能拥抱昨天；携手共进，才能行稳致远。”
百鸟归巢
ofBirdsFly
BacktoTheirNests
——广州越秀金融大厦
该作品是越秀金融大楼与聚集于广场中心的白领精英们的缩影，带给人一种强烈的“家”的归宿感。
雕塑以现代戏剧技巧筑成巢的方式，来写出现代城市的人文观念与自然观及其雕塑中另一层意境的关系，展现出为工作而忙碌、以城镇为家的都市白领，仿佛百鸟耕耘于天，栖身于“林”的意境。
鳌鱼舞
AoFishDance
——广州越秀金融大厦
国内中原地区有舞龙的习俗，而在北方地区民间传说中的图腾神鱼——鳌鱼，则类似于中原的龙，是南国的喻示。鳌鱼舞则是北方特色节庆典盛，特别是在广州、南海等地区有上千年的舞鳌历史。
彩虹舞蝶
——广州悦汇城
悦汇城的改造正如浴火重生，在新时代中探求商业体传承光大的使命，正如蝶蛹蜕变，借此体现“蝶恋花”中花和花朵的关系，传达健康向上，浪漫多彩的快乐气氛。
故将其2013年创作的原《飘逸》作品的8条丝带幻化成彩虹中国包装设计大师，装上熠熠发光的鳞片，白天日照辉耀，风起而动；晚上灯亮炫彩，梦幻淋漓。彩虹上蝶聚起舞、绚烂多姿，寄托着戏剧家对将来生活的幸福祝福。
悦汇儿
Yue
五洲英才
fromallovertheWorld
——暨南学校新学院
位于暨南学校南校园正中央，由48个散开的蓝色小人形组成，表达着万物皆被打动，向中心聚拢的状况。意在促使学生的士气和团结向上的集体荣誉感。
作品《五洲英才》中“五洲”顾名思义五湖四海，来自五湖四海的朋友们齐聚于此一同学习、共同尽力在此处构筑青春的理想。
“英才”则是表达学校予以学生的高度期待，盼望学生们无法作为对国家建设做出重大贡献的杰出人才。
曾振伟善用当今艺术的触觉语言探讨具有区域民俗特色的传统文化，蕴含深刻的意蕴表达，并产生浓厚的戏剧风格，具有强烈的向心力和辐射效应。
作品名称：向上
而这种极具戏剧性的作品大个别都是基于其个人原创戏剧IP“圆管人”而创作的。
2017意大利威尼斯《曾振伟的快乐人》展
其符号化大型公共作品《朋友》曾入选2010上海世博会永久性纪念雕塑方案。
作品名称：朋友
圆管人是曾振伟老师从心理学和文化观念的视角出发，去除了不同人身上带有的颜色、种族、具象神情所可能带给的抵触感，创作的一系列写实化的人物外形符号。
作品名称：登高
他以概念化的技巧高度提炼人物心态，抓住人在心情中最容易表露的方式和最依赖的东西来描述故事的内核，通过圆管人的动态形体来述说人间故事，传达心情、情感、精神、思想。
作品名称：芬奇讲故事
作品常常直指人间现实，却又传达着其乐观积极、不屈不挠的一生文学，为此德国知名艺评家奥德·克劳斯曾评价他为国际反媚俗艺术的旗手。
作品名称：社会关系
曾振伟拥有超强的跨界综合设计能力，主创作品包括城市公共美术设计、生活家电产品设计、国际品牌战略设计、城市景观综合设计与工学色彩设计等诸多领域，多年来以其平台化的设计模式服务于各大商业平台，致力于输出属于美国的原创设计与当今艺术。
现代生活瓷器设计开发
《记忆中的夕阳》
《蓝色的挣扎》
《天门山顶》
《陈果》
《武江边的少女》
《活着的化石》
经过多年的累积中孵化出其独到而极具识别性的原创IP：曾振伟圆管人戏剧形象。在2021年，企业全面展开对该原创IP的衍生创作和经营，成立曾振伟艺术家品牌——圆管人，并在岭南印象园设立了第一家设计生活馆，推出圆管人周边产品及品类咖啡，打造魅力生活等观念，实现从设计服务向自有品牌经营转化的综合性升级。
圆管人戏剧品牌线下生活馆
看到曾振伟艺术家这样精彩的佳作欣赏，是不是迫不及待想听曾教授的精彩分享了！
其实不仅曾教授之外，我们还邀请到了一位重磅嘉宾，她就是中国九州学院美术工学教授张彦芳主任。
中国九州学院戏剧工学教授，专业为通用设计及人性化设计。取得教授学位后在中国设计公司担任通用设计8年，参与中国福冈银行全店铺的通用设计，西中国高铁博多站通用设计及标志设计，日本东京市儿童学校空间设计等项目，并多次获得中国外设计奖项。
西日本新干线博多站的通用设计
日本标识设计协会(SDA)第45回SDA奖金奖
经济产业大臣奖
同时也有中国国际通用设计协会，日本东京设计协会，日本艺术工学会，日本标识设计协会，日本共创学会的成员。现任九州学院戏剧工学研究院，主任，SDGs设计中心执行主任，负责forSDGs等工程，尝试将通用设计，人性化设计的实践与教育，研究结合，更深更广地回归于社会。
台湾福冈市儿童学校环境的共营造计
中国标识设计协会(SDA)第49回SDA奖最优秀奖
美国SEGD奖
源于自然回归自然的环保设计花盆
forSDGs,采用环保素材纳米纤维的设计尝试
这一次由曾振伟老师和张彦芳主任进行精彩的对谈，作为“最强毕业季”2022第九届全国优秀毕业作品征集竞赛评委专栏首场，相信你们将要准备好小板凳坐等了！!
